Content

• Passos
• Preguntes i respostes de la comunitat
• Consells

Altres seccions

Si sou fan dels contes desgarradors, potser voldreu escriure les vostres pròpies històries tristes. Pot ser difícil escriure històries tristes, ja que és fàcil que es mostri melodramàtic. No voleu utilitzar esdeveniments tristos només per sonar tràgics. Centreu-vos a construir una història interessant amb personatges forts. D’aquesta manera, els fets tristos afectaran més els lectors. Feu una prèvia redacció per pensar en temes tristos que enteneu. Estructureu la vostra història seguint els elements bàsics de la narració. A continuació, escriviu i reviseu el vostre treball.

Passos

Primera part de 3: Prescriure la vostra història

1. 

   Escriure gratuïtament sobre la tristesa. Si voleu escriure històries tristes, haureu de començar buscant inspiració. Penseu en el que us posa trist. Durant uns 10 minuts, escriviu gratuïtament sobre el tema de la tristesa. Parleu sobre el tipus de situacions que us posen trist.
   • Hi ha molts canvis que es produeixen a la vida i que poden posar tristesa a la gent. Les amistats i altres relacions que acaben poden provocar tristesa. La mort d’un ésser estimat també pot entristir algú. La tristesa també pot ser causada per esdeveniments més menors. Perdre una mascota familiar pot ser trist. Haver de mudar-se a una altra ciutat pot ser motiu de tristesa. Penseu en què creieu que és la tristesa. Quins pensaments i emocions relaciones amb la tristesa?
   • Mentre escriviu, parleu de la vostra pròpia experiència personal amb tristesa. Per exemple, quan a la vida et vas sentir més trist? Per què? És possible que pugueu utilitzar experiències de la vostra pròpia vida en una història curta.

2. 

   
   
   Busqueu inspiració. La millor manera d’esdevenir un escriptor millor és llegir més. Si voleu saber escriure històries tristes, haureu de llegir moltes històries amb temes i trames infeliços.
   • Llegiu històries tristes. Demaneu als vostres amics i professors recomanacions per a històries tristes. Mentre llegiu, feu-ho activament. Presteu atenció a com els escriptors construeixen les seves històries i personatges. Com comencen les històries? Com acaben? Per què teniu una resposta emocional a aquestes històries? Feu-vos aquestes preguntes mentre llegiu.
   • Presteu atenció al que funciona en aquestes històries. Quan escriviu una història breu, només teniu un breu període de temps per cridar l’atenció del vostre lector. Mentre llegeixis contes, parar atenció a les línies inicials. Com crida l’atenció l’escriptor? Per on comença la història? Moltes històries curtes poden començar quan ja s’han produït algunes de les accions o esdeveniments importants. Els autors poden relatar aquests esdeveniments en flashbacks o implicar-los a través de mitjans com el diàleg de personatges.

3. 

   
   
   Apreneu a començar una història. Si voleu escriure una història, haureu de conèixer l’estructura bàsica de la història. Les històries es componen d’una exposició, una acció creixent, un clímax, una acció caiguda i una resolució. Les primeres parts de la història vénen amb exposició i acció creixent.
   • La vostra exposició arriba al principi de la història. Aquí és on expliqueu qui és el personatge principal i què fa al principi de la història. L’exposició ha de ser breu i cridar l’atenció del lector.
   • L’acció en augment d’una història és la sèrie de conflictes que fan avançar la història. Cap història pot existir sense un problema que cal resoldre. En una història trista, hi hauria d’haver un element tragèdic d’aquest problema. Per exemple, potser el vostre personatge principal té cura del seu gos malalt. L’acció creixent podria incloure que portés el gos al veterinari, que la malaltia és pitjor del que es pensava i que lluitava amb els contratemps i els desafiaments de les necessitats mèdiques del seu gos.

4. 

   
   
   Descriviu la vostra història. Un cop hàgiu descobert l’estructura bàsica de la història, escriviu un breu resum de la vostra història. Escriviu com començarà la vostra història, quina acció creixent inclourà, el clímax i com es resol la història.
   • Un esquema pot ser breu. No cal utilitzar frases completes en un esquema. Només cal tenir una idea dels esdeveniments bàsics que es produiran. Podeu separar el vostre esquema en els cinc elements de l’estructura de la història: exposició, acció ascendent, clímax, acció descendent, resolució.
   • Un esquema ha d’utilitzar números i lletres per a l’estructura. Els títols grans, com ara "exposició", es poden marcar amb un número romà. Podeu fer servir lletres o números regulars per detallar aspectes d’aquest encapçalament. Per exemple, "I. Exposition, a. Present Susan".
   • Per ajudar-vos a veure com escriure un esquema, tornem a l'exemple d'aquest article. Podeu començar l'esquema amb una cosa així: "Exposició, a. Introduïu Ada, plorant a classe d'art, b. Trist que se us recordi del càncer del seu pare, c. Torna sola a casa (la seva mare està a la feina) per ajudar a cuidar el seu gos malalt ".

Part 2 de 3: Començar la història

1. 

   Trobeu una bona línia d'obertura. Una línia d'obertura és una part vital d'una història curta. Una bona línia d’obertura hauria d’atraure l’atenció del lector a l’instant. Els lectors haurien d’entrar en la història amb curiositat, amb ganes de continuar llegint.
   • Una bona primera línia hauria d’establir una veu forta i oferir algunes pistes sobre el que vindrà a la història. Si escriviu una història centrada en temes de tristesa, és important deixar-ho entreveure a la primera línia.
   • Si esteu atrapats, llegiu algunes línies inicials de les vostres històries tristes preferides. També podeu cercar a Google com "Línies d'obertura més memorables". Llegiu diverses línies d'obertura i examineu com funcionen. Per què tenen èxit? Per què vols continuar llegint?
   • Mireu l’exemple d’aquest article. En aquesta història, Ada ha d'acceptar finalment la mort del seu gos. Diguem que el seu pare va morir de càncer i que li costa fer front a la pèrdua. Escriviu una línia d’obertura que transmeti la sensació de pèrdua que ve, tot fent èmfasi en els dolors passats. Per exemple, "Ada no volia començar a plorar durant la conferència del senyor Cheny, però no va poder evitar sentir que la pèrdua la seguia a tot arreu".

2. 

   Crea relacions properes a la teva història. Els lectors estan més inclinats a emocionar-se emocionalment amb relacions fortes. Això té sentit. Tothom té gent a la vida a la qual és propera. Quan una història tracta molt les relacions entre personatges, el lector pot experimentar una reacció emocional més forta.
   • Mostra com són els personatges propers. Es poden acabar les frases, ajudar-se mútuament i consolar-se durant els mals moments.
   • A l’exemple d’aquest article, hi ha tres personatges principals: Ada, la seva mare i el seu gos. Es podrien escriure escenes d’Ada cuidant tendrament el seu gos, mostrant el molt que l’estima. També es podria demostrar que és a prop de la seva mare. Ada i la seva mare podien fer broma amb amor entre elles. Un breu flashback al funeral del pare d’Ada podria revelar que Ada ajudava la seva mare a fer front a les conseqüències.

3. 

   Prepareu-vos al principal esdeveniment trist. A mesura que avanceu en la vostra història, participeu en accions creixents. Prepareu-vos fins al trist esdeveniment. És probable que les persones no es moguin per la tristesa sense acumulacions. Si no esteu invertit emocionalment en un personatge o en una situació, és poc probable que us sentiu trist en llegir una història.
   • Cada escena d’una història l’hauria d’avançar d’alguna manera. Consulteu el vostre esquema si teniu dubtes. Quin és el vostre clímax? Com pots aconseguir que els teus personatges arribin a aquest clímax? En l'exemple d'aquest article, el gos podria tenir una convulsió i necessitar ser traslladat ràpidament al veterinari. Ada aprèn que el càncer del gos s’ha estès al cervell. No us fixeu només en les accions. Preste atenció a la història emocional en joc. Finalment, Ada discutirà amb la seva mare. Podeu mostrar a la seva mare tractant suaument d'ajudar Ada a preparar-se en el pitjor dels casos i Ada resistint-se.
   • Mentre escriviu aquestes escenes, penseu en el cor de la vostra història. Quin és el punt principal o la realització dels vostres personatges? Cada escena s’hauria d’acumular fins a aquest punt. En el nostre exemple, Ada pot haver d’acceptar que la mort forma part de la vida. Intenta emfatitzar la mort i la decadència inevitables en cada escena.

4. 

   Escriu el teu clímax. Quan hàgiu escrit l'acció que cau, concentreu-vos en el vostre punt culminant. Aquest és el moment més important de la vostra història. Intenta escriure un clímax que sigui intens sense sentir-se forçat ni melodramàtic.
   • Recordeu les esperances i els somnis del personatge en aquest moment. Això us pot ajudar a veure què es tracta aquí. En aquest moment, per a què lluita el personatge? Què passarà si falla?
   • Les millors històries tenen un moment de descoberta. Això hauria de ser una mica universal. El vostre personatge descobrirà alguna cosa sobre si mateixa o sobre la seva situació que pot apuntar a un tema o missatge universal.
   • En l’exemple d’aquest article, el clímax és quan Ada i la seva mare lluiten per fer dormir el gos. A la superfície, el que està en joc és la vida del gos. En un nivell més profund, el propòsit d’Ada està en joc. Ajudar el gos li dóna una sensació de control sobre la inevitabilitat de la mort. Una comprensió més gran aquí podria ser que acceptar la mort forma part de la vida. Potser la mare d’Ada podria dir alguna cosa en aquesta línia durant la seva lluita.
   • Els nivells poden beneficiar les històries tristes de moltes maneres. A més de fer que els moments tristos se sentin més intensos, els lectors desitgen el desenvolupament de temes i personatges. Un lector pot sentir-se més commogut per una història trista si creu que ha après alguna cosa pel camí.

5. 

   Trieu un final adequat. Un cop hàgiu escrit el clímax, és hora d’acabar la vostra història. El final d’una història hauria d’oferir algun tipus de resolució a l’acció. Un lector s’ha de sentir satisfet pel final, encara que no sigui feliç. No heu de deixar al vostre lector cap pregunta o dubte persistent.
   • Heu d’aconseguir el vostre final amb una acció caiguda. Això és el que condueix a la vostra conclusió. El personatge principal hauria de fer les paus amb el seu destí. Totes les escenes posteriors al clímax haurien de donar lloc a una resolució, que serviria per disminuir la tensió en lloc de construir-la. En el nostre exemple, Ada podria plorar bé i després dir-li a la seva mare que està preparada per acceptar la mort del seu gos.
   • Una història trista no necessàriament ha de tenir un final trist. Tanmateix, pot semblar poc autèntic que les coses girin de sobte per al vostre personatge. Si voleu donar un final feliç a una història trista, assegureu-vos d’aconseguir fins a aquest punt. En el nostre exemple, no ho tingueu de sobte, al cap i a la fi, el gos està bé. Això no és realista. En canvi, potser podria acabar uns mesos en el futur. Mentre Ada troba a faltar el seu gos, ha continuat amb un nou cadell.

Part 3 de 3: Millorar la tristesa

1. 

   Eviteu el melodrama. El melodrama és una trampa habitual en les històries tristes. No voleu que els lectors sentin que proveu de forçar la simpatia pels vostres personatges. Eviteu sobreescriure descripcions tràgiques o diàlegs emocionals. Sovint és aquí on s’interromp el melodrama.
   • De vegades, el melodrama pot ser difícil d’identificar, sobretot si s’inverteix en una història. Al primer esborrany, potser estareu desesperats per treure tot el contingut a la pàgina. Està bé, i fins i tot útil, sobreescriure el primer esborrany. No obstant això, quan llegiu el vostre treball per revisar-lo, sigueu molt estrictes amb vosaltres mateixos.
   • Elimineu qualsevol descripció o diàleg que no sigui absolutament vital. Sovint, menys és més quan s’escriu una escena trista. Si descriviu el gos d’Ada morint, potser només podríeu descriure-ho en una o dues frases. Això permet al públic experimentar el moment tot sol. No se’ls obligarà a una certa perspectiva.
   • També pensa en la perspectiva més àmplia del públic. Al nostre món modern, les històries tristes són massa habituals. La gent es troba en un punt en què pot resultar una mica insensible a la tragèdia que se sent genèrica. A les notícies hi ha moltes notícies sobre la mort i la malaltia. Aprofundir en les emocions d’un personatge en particular us pot ajudar a evitar el melodrama. Sí, perdre una mascota és trist, però per què el vostre personatge està trist específicament? Quina marca única de tristesa sent?

2. 

   Centreu-vos primer en escriure una història de qualitat. La gent sol ressentir-se del treball tràgic en nom de la tragèdia. La gent valora la bona narració, el desenvolupament de personatges, l’humor i el diàleg. Recordeu que la vostra història i els vostres personatges són els primers. Les tragèdies que experimenten queden en segon lloc.
   • Entra de debò al cap dels teus personatges. Estableix històries posteriors per als teus personatges que no estiguin relacionades amb els tràgics esdeveniments als quals s’enfronten. Doneu als personatges trets de personalitat versemblants, m'agrada, no m'agrada i altres peculiaritats. Un personatge no ha de ser definit únicament per esdeveniments dolents.
   • Feu que la tragèdia se senti orgànica de la història. No deixeu que la mare del protagonista caigui de sobte morta, tot i no haver mostrat signes previs de malaltia. Això se sentirà com una estratègia barata per obtenir simpatia. Si teniu previst matar un personatge, oferiu-los primer alguns consells. Potser aquest personatge està nerviós després de la cita d’un metge, per exemple.

3. 

   Afegiu una mica d’humor. Una història massa invertida en tragèdia pot fregar els lectors de manera equivocada. Moltes històries increïblement tristes ofereixen una gran facilitat pel camí. Per exemple, el best-seller de John Green La falla a les nostres estrelles inclou molt d’humor explicant una història molt trista. La pel · lícula Magnòlies d'acer és famosa per la seva fusió de riures i llàgrimes. Mireu aquestes obres per inspirar-vos en l’ús de l’humor.

4. 

   Recordeu al lector els bons moments dels moments tristos. A mesura que reviseu, voldreu augmentar la tristesa de la història. Pinteu el vostre treball i cerqueu maneres d’augmentar la intensitat emocional. Una manera de fer més tristos els moments tristos és recordar als lectors temps millors.
   • El que fa trist els moments tristos és quant contrasten amb els moments més feliços. Aquest fort contrast és sovint discordant. Pot arribar a un acord emocional amb els lectors.
   • Quan descriviu una escena trista, afegiu un retrocés a un moment més feliç de la vostra història. Per exemple, per exemple, en una escena anterior, el gos d'Ada podia fer un soroll gorgoteig que semblava "Hola". Això va fer riure a Ada i a la seva mare. En una escena posterior, quan el gos es troba al llit de mort, podria tornar a fer aquest soroll. Un soroll feliç anterior es veu contaminat per un moment trist.

5. 

   Feu que el vostre públic estimi els vostres personatges. Dediqueu una estona a revisar les bones qualitats d’un personatge. Les tragèdies es mouran més a la gent si els personatges implicats afecten positivament els altres. Podeu afegir algunes frases a mesura que un personatge s’està morint, per exemple, recordant breument al lector l’impacte positiu que va tenir. En el nostre exemple, podríeu escriure alguna cosa així com "Riley va moure la cua amb Ada, encara el gos amorós i fidel que sempre havia estat".

6. 

   Dibuixa connexions entre tragèdies. Una bona manera d’ajudar a augmentar la tristesa d’una història és vincular les vostres tragèdies. Feu connexions entre diferents moments tristos i traumàtics. Això afegeix un impacte emocional addicional.
   • En el nostre exemple, podríeu establir fàcilment un paral·lelisme entre la mort del gos d’Ada i la mort del seu pare. Ada podria sentir-se trista perquè, una vegada més, no hagi pogut aturar l’inevitable. Això farà que els lectors se sentin pel personatge. Ha passat moltes coses.

Preguntes i respostes de la comunitat

I si ploro mentre escric la història?

Aleshores és possible que tingueu un cop a les mans. Seguiu-hi.

Què passa si ploro mentre escric la meva història, però quan vaig a llegir-la de nou em sembla estúpid i massa curt?

Doneu-li un altre dia o dos i torneu a provar de llegir-lo. Si encara no n’esteu satisfet, proveu de pensar què us agradaria canviar. També pot ajudar-vos a donar la vostra història a un amic o membre de la família (o a unes quantes persones diferents) i demanar-los que us facin la vostra opinió honesta i, a continuació, canvieu la vostra història en funció del que hagin dit.

Si em costa gravar emocionalment escriure, serà difícil que el lector llegeixi?

Pot ser. Si us fa tristíssim, assegureu-vos d'afegir algunes parts divertides, tal com suggereix l'article. Com que ho escriviu, és probable que hi invertiu més del que farà el lector, però tingueu en compte que és bo que la vostra història s’emocioni emocionalment.

Quines són algunes indicacions visuals que puc utilitzar per fer un moment encara més trist o tràgic?

Donar sentit a un objecte específic o a alguna cosa física. Mostreu-ne la significació positiva al començament de la història i, a continuació, mencioneu-la en el moment de la tragèdia. Feu-ne mencions petites però clares en el moment de la tragèdia, ja que això permetrà que el lector pugui pensar en el viatge.

Com puc escriure una història trista per a un públic més jove?

Dibuixeu-vos de coses que us feien trist quan era petit, cosa que el vostre públic objectiu pot relacionar-se i comprendre. O, en canvi, converteix-lo en una cosa que no entenguin per ajudar-los a conèixer-la; per exemple, "El rei lleó" i "Gegant de ferro" poden ensenyar sobre la pèrdua i la mort, tot i que potser no ho entenen del tot en aquell moment.

La traïció pot ser motiu de tragèdia o tristesa en una història?

Absolutament! La traïció és fantàstica per a tota mena d’històries i, segons el tipus de traïció, com ara la romàntica o la platònica, pot impulsar la història.

Pot ser trista una història sobre un personatge que intenta i no ajuda a dones i nens traficats?

Pot ser que sigui una mica difícil de llegir o escriure, però sens dubte seria trist.

És una bona idea escriure una història trista quan travessem un moment difícil?

Sí, perquè pots expressar els teus sentiments mentre escrius i quedaràs menys estressant perquè escrius com et sents.

Escric una novel·la romàntica. Està bé si afegeixo històries tristes de fons per a tots dos personatges? O és massa?

Sens dubte, és una bona manera de connectar el lector amb els personatges. I si hi ha la mort d’un personatge implicat, això augmenta l’efecte perquè els lectors també se sentien propers a aquest personatge. Però si les parts tristes es produeixen entre personatges (no entre personatges i lectors), llavors heu de construir relacions.

Consells

Cada dia a wikiHow treballem molt per donar-vos accés a instruccions i informació que us ajudaran a viure una vida millor, ja sigui per mantenir-vos més segur, més saludable o millorar el vostre benestar. Enmig de les crisis econòmiques i de salut pública actuals, quan el món canvia dràsticament i tots aprenem i ens adaptem als canvis de la vida quotidiana, la gent necessita wikiHow més que mai. El vostre suport ajuda wikiHow a crear articles i vídeos il·lustrats més profunds i a compartir la nostra marca de contingut instructiu de confiança amb milions de persones a tot el món. Considereu fer una contribució a wikiHow avui.