Content

• Passos

Crear una interessant portada de còmic és el primer pas per a qualsevol artista de còmic que vulgui cridar l’atenció dels lectors. Una bona portada ha d’incorporar elements de composició, tècnica i fins i tot psicologia, a més d’aportar un art magre i equilibrat que tingui a veure amb la trama en si. El procés pot ser una mica difícil al principi, però al llarg del temps dóna bons fruits. Només cal que llegiu els consells d’aquest article.

Passos

Primera part de 3: triar el paper de portada adequat

1. 

   Determineu les dimensions de la coberta. La mida mitjana d’un còmic nord-americà, que és la base de les adaptacions brasileres, és de 17 x 27 cm. Tot i això, les edicions especials i altres tipus de còmics tenen unes dimensions especials.
   • Un novel · la gràfica, per exemple, dóna molt més marge a la flexibilitat. N’hi ha capaços amb 14 x 22 cm, 15 x 23 cm, etc.
   • Les adaptacions de manga japoneses també tenen algunes mides específiques populars, com ara 13 x 18 cm o 15 x 21 cm.

2. 

   
   
   Trieu el millor acabat per al paper de coberta. Segurament us heu adonat que el paper d’una portada de còmic és més pesat i té una qualitat diferent que la resta, oi? Això no només permet a l’il·lustrador cridar més l’atenció dels que veuen el dibuix, sinó que també conserva millor el material. Hi ha alguns tipus d’acabats especials, com ara:
   • Acabat brillant: ideal per ressaltar imatges de portada.
   • Acabat mat: no reflecteix tant com l’acabat brillant, però encara hi ha una certa brillantor. Tot i que és més barat, aquest tipus de funda també té qualitat.
   • Paper sense recobrir: té un aspecte més natural i és molt similar (o fins i tot igual) al paper de les pàgines interiors de la seu.

3. 

   
   
   Penseu en el pes del paper ideal. A més de l'acabat, el gruix del paper influeix en la durabilitat de la seu central. El pes mitjà dels blocs de paper d’impressió (el famós full de sulfit) és de 9 a 11 kg, però és massa lleuger per als còmics. A més, la tinta pot acabar filtrant-se si s’utilitzen materials més prims.
   • Generalment, les pàgines de còmics nord-americans (i les seves adaptacions brasileres) es fan amb paper que pesa entre 27 i 32 kg. No hi ha cap patró específic per a la coberta, però sol ser més gruixut i pesat que la resta del material.

4. 

   
   
   Penseu en les opcions d’impressió. Cada editor imprimeix els seus còmics d’una manera diferent. Les impressores ordinàries, com les que es troben a qualsevol llar, no solen tenir els recursos i el poder suficients per produir portades de còmics. Per tant, és possible que hagueu de recórrer a equips o gràfics més cars i de més qualitat.
   • Els costos d’impressió varien molt entre les diferents impressores. Feu una investigació de mercat abans de produir la coberta.

Part 2 de 3: Planificació de la coberta

1. 

   Penseu en el "ganxo" de la portada. Aquest ganxo serveix per captar l’interès de tothom que fa un cop d’ull a la portada i es pot incorporar a la imatge o fins i tot al títol del còmic. En qualsevol cas, cal pensar en una tècnica que susciti la curiositat del lector i el porti a obrir el material i esbrinar què passa a l’edició.
   • Per exemple: dibuixeu l'heroi en una situació complicada, cosa que fa pensar al lector "Com s'escaparà d'això?!". Necessita llegir el còmic per saber-ho!

2. 

   Trieu un títol atractiu. Cal pensar en un titular que cridi l’atenció i representen un aspecte important de la trama de la seu central al mateix temps. Intenteu incorporar l’esdeveniment principal de l’edició, doneu una pista sobre quin és el principal conflicte emocional o, fins i tot, feu un joc de paraules. Vegeu exemples:
   • Una història de retorn o renaixement es pot anomenar "Resurrecció" o "El retorn del fènix".
   • Una batalla èpica es pot titular "Batalla de sang" o "Desert Challenge".
   • Una trama amb un remolí d’emocions es pot anomenar "Una opció impossible" o "Cor en el caos".

3. 

   Associeu el títol a la portada de la seu. Els possibles lectors del còmic es poden perdre si no hi ha una relació clara entre el títol i la imatge de la portada. Aquests dos elements han d’estar d’acord i resumir la trama de l’edició.
   • Per exemple: un còmic anomenat "Guerrer" ha de tenir algun tipus de batalla a la portada.

4. 

   Mostra el to i la qualitat del còmic a la portada. Una bona portada de la seu és la que representa bé el to de la trama. El lector quedarà molt confós si hi ha una discrepància evident entre la qualitat del que hi ha a l’exterior i els panells interns. Per tant, vegeu si tot té coherència i coherència.
   • Hi ha algunes funcions específiques que ajuden a mostrar el to d’un còmic. Per exemple: una portada feta en blanc i negre i amb moltes ombres pertany al gènere negre, mentre que les trames més fantàstiques aporten arts elegants i colorides.

5. 

   Utilitzeu el contrast per emfatitzar determinades parts de la portada. Les formes de la portada del còmic ajuden a accentuar el contrast i, fins i tot, donen una idea de la trama al lector que mira l'art. Com que probablement serà quadrada o rectangular, la forma que té més contrast és el cercle, però res no impedeix experimentar amb altres alternatives que faran que la coberta sigui més ornamentada.
   • Podeu utilitzar les vores de la pàgina com una mena de marc, com si es tractés d’una finestra per on el lector veu el que està passant.

6. 

   Distribuïu personatges a la portada per il·lustrar el paper de cadascú. Si l’heroi s’enfronta a un malvat de l’edició, podeu dibuixar-los a tots dos en aquella posició d’oposició clàssica, en què els dos adopten postures antagòniques als extrems de la pàgina.
   • També podeu unir-vos a diversos personatges associats, com ara els herois de la dreta i els vilans de l’esquerra.
   • Una altra opció interessant és posar els herois al davant i la cara del vilà darrere, però bé més gran (representa una amenaça).

7. 

   Incloeu grups de diversos personatges per mostrar l'abast del còmic. Pot ser una mica complicat pensar en la portada dels còmics que tenen molts personatges, ja que no és genial incloure’ls tot immediatament. Si teniu intenció de mostrar-ne alguns (en una escena de batalla, per exemple), feu els dibuixos a una escala més petita.
   • D’aquesta manera, donareu una sensació d’abast a l’escena i crear equilibri entre les figures i l’escenografia.

8. 

   Posa una imatge més fosca al fons. Una imatge semitransparent al fons de la portada, com un vilà que estén les urpes cap als herois, serveix per indicar una imminent amenaça. Aquesta tècnica és molt popular, sobretot en els còmics clàssics de grans editorials (Marvel i DC, per exemple).
   • Fins i tot podeu dibuixar aquesta tècnica a mà alhora, però pot ser més fàcil crear cada part de la coberta en una capa diferent.

9. 

   Trenca la quarta paret i simula un efecte 3D. Podeu crear la il·lusió que els personatges surten de la portada mitjançant tècniques d’ombrejat i perspectiva. Aquesta il·lusió de profunditat manté encara més els ulls del lector, fent-lo sentir immediatament immers en la història.

Part 3 de 3: Posar en pràctica les vostres idees

1. 

   Contractar un capista o assistent (si cal). No haureu de contractar un il·lustrador si voleu exercir aquesta funció personalment a la seu central. Tot i això, encara és una bona idea buscar un ajudant: per ajudar a completar el dibuix, afegir detalls, etc. Així, el projecte acabarà en menys temps i tindrà més qualitat.
   • Alguns artistes còmics els agrada dissenyar portades la majoria més detallat que els panells interns de la seu. Per exemple: potser la portada és de color, mentre que les pàgines són en blanc i negre.

2. 

   Reuneix els materials. Els materials ideals depenen del suport que vulgueu utilitzar per dissenyar la coberta. Podeu comprar la majoria d’articles a les papereries i botigues d’artesania, sent els principals:
   • Llapis per pintar (opcional).
   • Bolígrafs (opcionals).
   • Paper.
   • Llapis.
   • Bolígrafs.
   • Ordinador (opcional).
   • Escàner (opcional).

3. 

   Feu un primer esbós de la portada. És interessant crear una primera versió de la portada, que serveixi d’esbós, de manera que no quedi cap detall. Podeu utilitzar aquest esbós per muntar la composició artística i fer els ajustaments necessaris durant el procés.
   • No us alarmeu si heu de fer diversos esbossos abans de fer-ho bé. És normal!

4. 

   Feu que els personatges i el títol del llapis. Agafeu els llapis i el paper i dibuixeu el primer esquema del títol i dels personatges. Quan en tingueu una versió més general i bàsica, comenceu a suprimir línies innecessàries i a afegir detalls.
   • En aquest punt, també podeu incloure el vostre nom i el d’altres persones que participen en el projecte.

5. 

   Feu la primera versió del fons. A més de pensar en els escenaris on es desenvolupa la història de la seu central, podeu incloure alguna cosa així a la portada. Feu el següent:
   • Dibuixa el contorn del fons.
   • Esborreu les línies innecessàries.
   • Afegiu detalls a la il·lustració.

6. 

   Reforça les línies de la coberta. Molts equips professionals de capitans inclouen una o més persones que reforcen les línies de cobertura. A més, heu de:
   • Corregiu els errors o inconsistències del llapis.
   • Utilitzeu tècniques d’ombrejat per incorporar llum i ombres a la composició.

7. 

   Acoloreix la coberta. Aquest sol ser el pas final del procés. Molts capistes contemporanis digitalitzen el material i pinten tot el que hi ha a l’ordinador, però encara hi ha qui prefereix fer-ho tot a mà. De totes maneres, l’important és acolorir la portada sense treure el focus dels elements bàsics.
   • És possible que hàgiu de reforçar de nou les línies de la coberta si voleu acolorir el dibuix a mà.

8. 

   Imprimiu la portada. El procés d’impressió depèn d’alguns factors, com ara si heu decidit enviar la portada a una impressora professional o fer-ho tot a casa. De vegades val més la pena invertir en una impressió de qualitat que arriscar-se a arruïnar tota la seva feina.
   • Alguns editors només treballen amb còpies digitals de fitxers. En aquest cas, escanegeu la coberta amb la màxima resolució possible i envieu-la a la impressora per imprimir-la.